Famous Graphic Designers SEYMOUR CHWAST

Seymour Chwast (1931- )
Estudió diseño gráfico e ilustración en The Cooper Union. En 1954 fundó, junto a Milton Glaser y Edward Sorel, el estudio Push Pin así como la Push Pin Press. Con una mirada ecléctica, y a veces historicista, que contrastaba profundamente con las propuestas suizas del momento y se mostraba como alternativa radical, Push Pin -desde 1985 The Pushpin Group- ejerció una enorme influencia en un buen número de diseñadores de los años 1960 y 1970.
A lo largo de su extensa trayectoria ha destacado por sus carteles –unos 100 y muchos de ellos comprometidos políticamente- y por el diseño de libros y revistas.
Como ha dicho Steven Heller, junto a sus colegas de Push Pin, ha contribuido a cerrar la brecha entre diseño e ilustración, una brecha que se fue abriendo a medida que se imponía un “diseño objetivo”, más basado en la fotografía.
Chwast ha realizado numerosas exposiciones y recibido incontables premios. Su trabajo está presente en las colecciones permanentes de diversos museos entre los que puede citarse el Museum of Modern Art de Nueva York.




SEYMOUR: THE OBSESSIVE IMAGES OF SEYMOUR CHWAST part I from AIGA/NY on Vimeo.

Famous Graphic Designers JOSEF MULLER BROCKMANN

Famous Graphic Designers JOSEF MULLER BROCKMANN: Josef Müller-Brockmann (Rapperswil, 9 de mayo de 1914 – Unterengstringen, 30 de agosto de 1996) Diseñador gráfico y profesor universitario de origen suizo. Fue docente de la HfG de Ulm en Alemania y uno de los impulsores, junto con Armin Hoffmann, de la llamada Escuela Germano Suiza de diseño, caracterizada por la sencillez y la claridad y por el uso de la retícula.

Estudió arquitectura, diseño e historia del arte en la Universidad de Zúrich y en su Kunstgewerbeschule (Escuela de Artes Aplicadas y Oficios Artísticos). En 1936 abrió en esa ciudad su propio estudio, especializado en diseño gráfico, diseño de exposiciones y fotografía. Desde 1951 produjo carteles de conciertos para el Auditorio de Zurich. En 1958 se convirtió en editor y fundador, junto con Richard P. Lohse, Carlo L. Vivarelli y Hans Neuburg, de la revista New Graphic Design (también Neue Graphik y Graphisme Actuel) que, en 18 números y entre 1958 y 1965, revolucionó el diseño gráfico. En 1966, Müller-Brockmann fue nombrado consultor de diseño para Europa de la empresa IBM.

Fue autor de las influentes obras El artista gráfico y sus problemas de diseño [Gestaltungsprobleme des Grafikers, Teufen] y Sistemas de retículas en el diseño gráfico [Rastersysteme für die visuelle Gestaltung] en 1961, y de Historia de la comunicación visual [Geschichte der visuellen Kommunikation, Teufen] e Historia del póster [Geschichte des Plakats, Zürich] en 1971.

Famous Graphic Designers CRUZ NOVILLO

Famous Graphic Designers CRUZ NOVILLO: José María Cruz Novillo (Cuenca, 1936) trabaja en los años 50 y 60 como dibujante, jefe de estudio, director artístico y director creativo en la célebre Publicidad Clarín, actividad que compagina con el diseño industrial en la Sociedad de Estudios para el Diseño Industrial. Es miembro fundador del Grupo 13, junto a su socio Fernando Olmos, agrupación de jóvenes artistas decididos a impulsar el diseño gráfico, plenamente identificados con la nueva Asociación de Grafistas del FAD que Pla-Narbona preside desde su fundación en 1961, en Barcelona.
En 1965 funda junto a su socio Fernando Olmos el estudio homónimo, demostrando su vocación de servicio público rediseñando varias series de cajas de cerillas para la empresa Fósforos del Pirineo S.A., de trazo fuerte y seguro.
Es uno de los primeros en dedicarse a la renovación de las viejas imágenes de la Administración Pública, que empezó en 1975 a remozar la imagen distante y absolutista de Correos y Telégrafos. En 1985 inaugura el Estudio Cruz Novillo y Asociados.
A partir de 1993 desarrolla su actividad en el Estudio CN con especial dedicación al diseño corporativo. Fue presidente de la Asociación Española de Profesionales del Diseño.
Pepe Cruz Novillo fue el autor del rediseño del símbolo del puño y la rosa para el PSOE y también es autor de la bandera y símbolo de la Comunidad Autónoma de Madrid. Algunas de las imágenes relacionadas directa o indirectamente con la Administración, y de enorme implantación popular, son obra de este diseñador “curioso y autodidacta”, como se define a sí mismo.
Los símbolos gráficos del Quinto Centenario del Descubrimiento de América, de la Conferencia EuroMediterránea de 1995, del Ministerio de Economía y Hacienda, Banco de España, Fundación ONCE, Policía Nacional, entre otros, tienen el aire de familia de su trazo grueso y regular, con preferencia por el blanco y el negro, elementos característicos de su estilo en la especialidad del diseño gráfico.
Además cuenta entre sus clientes a TVE, Diario 16, El Mundo, El País, la COPE, Antena 3, Ministerio de Educación y Cultura, Ministerio de Trabajo, Ministerio de Vivienda, Caja Postal, Fábrica Nacional de Moneda y Timbre, Presidencia del Gobierno, Tesoro Público, Endesa, Banco Bilbao-Vizcaya, RENFE, Grupo Prisa, Repsol, Campsa, Huarte, etcétera.
Cuenta con el popular diseño de algunos de los antiguos billetes de banco de 1000 y 5000 pesetas. En 1997 se le otorgó el Premio Nacional de Diseño.
Además de diseñador gráfico es pintor y escultor. Ha realizado proyectos expositivos interesantes investigando lenguajes múltiples. Defiende, además, la existencia del estilo, en contra de lo que opinan muchos diseñadores.

Alfredo Navarro

Famous Graphic Designers ABRAM GAMES

Famous Graphic Designers ABRAM GAMES:Para quienes estéis interesados en la historia del cartel, os recomiendo que echéis un vistazo al trabajo de Abram Games (1914-1996), uno de los cartelistas británicos más importantes del siglo XX. 
Nacido en Whitechapel (Londres), en el seno de una familia de Latvia (Rusia), su nombre original fue Abraham Gamse. En 1926, su padre decidió britanizar el apellido y pasó a llamarse Abram Games.
A los dieciséis años ingresó en la St. Martins School of Art pero su paso por esta institución fue breve, tan sólo dos periodos escolares, debido en gran parte a la falta de recursos económicos de su familia y, sobre todo, a la desilusión que experimentó al enfrentarse a los métodos de enseñanza de la escuela.
En 1932 entró a trabajar como asistente (studio boy) en Askew-Young, un estudio de arte comercial del que fue despedido en 1936, por sus “puntos de vista independientes”. Justo en ese año ganó el primer premio en un concurso de carteles y animado por el éxito emprendió su carrera comofreelance. Desde ese momento, contó con clientes como el London Transport, la Shell y Correos.

Contratado por el gobierno británico, en 1942 se convirtió en Artista de Guerra Oficial. Sus carteles –alrededor de un centenar- le proporcionaron un reconocimiento que, finalizada la contienda, le permitió reemprender con éxito su carrera como freelance. Así, en 1948 llevó a cabo los sellos conmemorativos de los Juegos Olímpicos y el símbolo del Festival of Britain, un evento que alcanzó una gran popularidad. Games creó también la identidad de cadena de la BBC, una de las primeras identidades animadas.
Pero, aunque como acabo de comentar, hizo incursiones en los territorios corporativos, su auténtica pasión fue el cartel. Por eso, desde la década de 1950 y hasta su muerte continuó diseñando carteles para clientes tan prestigiosos como el Financial Times, Guinness, la Royal Shakespeare Company, la British European Airways o Naciones Unidas. Para esta última organización llevó a cabo la campaña “Freedom From Hunger”.
En 1960 publicó el libro titulado Over My Shoulder, quedan pocos ejemplares pero alguno podéis encontrar en Amazon (eso sí, a precios elevados).


Famous Graphic Designers ABRAM GAMES